Art Basel, die führende internationale Kunstmesse, schloss ihre Ausgabe 2024 vom 13. bis 16. Juni in Basel, Schweiz, erfolgreich ab. In diesem Jahr zog die Veranstaltung mehr als 91.000 Teilnehmer an, darunter internationale Kunstsammler, Galeristen, Künstler, Institutionen und Kunstbegeisterte. Unter der neuen Leitung von Maike Cruse bestätigte Art Basel 2024 erneut ihren Status als wichtigster Treffpunkt für den globalen Kunstmarkt. Was sind also die Highlights und Erkenntnisse der diesjährigen Ausgabe?
Überblick über die Veranstaltung
Führung und Kuratierung
Maike Cruse, die neue Direktorin der Messe, brachte eine revitalisierte Vision für Art Basel, indem sie innovative kuratorische Ansätze und ein erweitertes öffentliches Programm integrierte. Cruses Führung stellte sicher, dass die Messe ihre hohen Standards beibehielt und gleichzeitig neue Elemente einführte, um ein breiteres Publikum zu erreichen. Ihr Ansatz betonte sowohl die historische Bedeutung von Art Basel als auch ihr Potenzial für zukünftiges Wachstum, insbesondere durch neue innovative Installationen und Programme.
Teilnahme und Teilnehmer
Die Messe verzeichnete eine beeindruckende Besucherzahl von über 91.000 Personen und unterstrich damit ihre weltweite Anziehungskraft. Dazu gehörte eine vielfältige Mischung aus privaten Sammlern, Kuratoren, Vertretern von über 250 Museen und Institutionen sowie Kunstliebhabern aus aller Welt. Zu den vertretenen wichtigen Institutionen gehörten das Centre Pompidou, das Los Angeles County Museum of Art und das Museum of Modern Art in New York, was die globale Bedeutung der Veranstaltung hervorhebt.
Art Basel 2024-Teilnehmer, Quelle: Art Basel
Teilnahme der Galerien
Art Basel 2024 präsentierte 285 führende Galerien für zeitgenössische und moderne Kunst aus 40 Ländern, darunter 22 neue Teilnehmer. Zu den bemerkenswerten neuen Teilnehmern gehörten Almeida & Dale Galeria de Arte aus São Paulo, Bank aus Shanghai und Tina Keng Gallery aus Taipeh. Diese Vielfalt unterstrich das Engagement von Art Basel, ein breites Spektrum künstlerischer Ausdrucksformen und Praktiken zu präsentieren. Es gab auch viele Partnergalerien von Artsper, die bei dieser Ausgabe anwesend waren, wie die Galerie Perrotin, die Galerie Lelong, die Galerie Jocelyn Wolff und die Galerie Templon.
Der zweistöckige Stand von Perrotin auf der Art Basel, die Galerie ist ein langjähriger Partner von Artsper, Quelle: Perrotin
Wichtige Highlights
Künstlerische Präsentationen
Art Basel 2024 zeigte eine Mischung aus zeitgenössischer und moderner Kunst mit herausragenden Präsentationen verschiedener Galerien.
- Moderne Kunst: Landau Fine Art, Cardi und Applicat-Prazan Gallery zeigten bedeutende Werke von Künstlern wie Wassily Kandinsky, Pierre Soulages, André Derain und Jean Helion. Diese Präsentationen festigten die dauerhafte Anziehungskraft der Moderne des frühen 20. Jahrhunderts und ihre Relevanz für das zeitgenössische Publikum.
- Zeitgenössische Kunst: David Zwirner, Thaddaeus Ropac und Perrotin präsentierten bemerkenswerte Werke von Kerry James Marshall, Tony Cragg und Jean-Michel Othoniel. Diese Galerien demonstrierten die anhaltende Vitalität und Innovation innerhalb der modernen Kunstpraktiken, indem sie historische Kontexte mit zeitgenössischen Sensibilitäten verbanden.
- Weniger bekannte Künstler: James Cohan präsentierte visionäre Künstler wie Yinka Shonibare, Kelly Sinnapah Mary und Josiah McElheny, während Kukje Gallery die koreanische Kunst mit Werken von Park Seo-Bo, Lee Ufan und Ha Chong-Hyun hervorhob. Diese Auswahl unterstrich die globale Vielfalt der zeitgenössischen Kunst und die Bedeutung interkultureller Dialoge auf dem Kunstmarkt.
Ecriture von Park Seo-Bo, verfügbar auf Artsper
Sektor-Highlights
Die neuen Sektoren von Art Basel fügten der Messe Tiefe und Dimension hinzu und boten den Besuchern einzigartige künstlerische Erlebnisse.
- Messeplatz: Agnes Denes’ Installation "Honoring Wheatfield — A Confrontation (2024)" war ein bemerkenswertes Merkmal, das ihre ikonische Land-Art-Arbeit von 1982 neu interpretierte und den ganzen Sommer über zu sehen sein wird. Diese großformatige öffentliche Kunstinstallation zog große Aufmerksamkeit auf sich und reflektierte das Engagement der Messe, ein breiteres Publikum jenseits der Ausstellungshallen anzusprechen.
- Unlimited: Dieser Sektor, zum vierten Mal von Giovanni Carmine kuratiert, zeigte großformatige und historische Werke, darunter Mario Cerolis "Progetto per la Pace" (1968), Julio Le Parcs "Zepelín de Acero" (2021) und Chiharu Shiotas "The Extended Line" (2023–2024). Der Unlimited-Sektor bot eine Plattform für ambitionierte Projekte, die traditionelle Kunstmessenformate herausfordern und den Betrachtern ermöglichen, Kunst auf immersive und unkonventionelle Weise zu erleben.
- Parcours: Kuratiert von Stefanie Hessler, umfasste dieser Sektor 22 ortsspezifische Installationen und Performances in ganz Basel, wie Lap-See Lams Integration von traditionellem chinesischem Schattenspiel und digitaler Animation. Parcours verband die Stadt mit der Messe und schuf eine nahtlose Interaktion zwischen urbanem Raum und künstlerischer Intervention.
Honoring Wheatfield - Eine Konfrontation von Agnes Denes, Quelle: NZZ
Marktperformance und Verkäufe
Bedeutende Verkäufe
Trotz anfänglicher Marktbedenken schloss Art Basel 2024 mit robusten Verkäufen in allen Marktsegmenten ab. Einige wichtige Transaktionen umfassten:
- David Zwirner: Joan Mitchells "Sunflowers" (1990–91) erzielte ungefähr 20 Millionen Dollar. Zwirner verkaufte auch Werke von Gerhard Richter und Yayoi Kusama und bestätigte damit die Nachfrage nach Spitzenkünstlern.
- Hauser & Wirth: Die Galerie berichtete von vier Verkäufen im achtstelligen Bereich, darunter Arshile Gorkys "Gray Drawing for Pastoral" (1946–47) für 16 Millionen Dollar und Georgia O’Keeffes "Sky with Moon" (1966) für 13,5 Millionen Dollar. Diese hochpreisigen Transaktionen unterstreichen das anhaltende Vertrauen in den Markt für historisch bedeutende Werke.
- White Cube: Julie Mehretus "Untitled 2" (1999) wurde für 6,75 Millionen Dollar verkauft, und Yayoi Kusamas "Aspiring to Pumpkin’s Love, the Love in My Heart" für 5 Millionen Dollar. Diese starken Verkäufe zeitgenössischer Werke zeigen ein robustes Interesse an etablierten lebenden Künstlern und ihren sich entwickelnden Praktiken.
Sonnenblumen von Joan Mitchell, Quelle: Art Basel
Marktsentiment
Die Messe spiegelte ein vorsichtig optimistisches Marktsentiment wider. Während einige Händler von einem Rückgang der Verkäufe berichteten, deutete die Gesamtleistung auf eine Widerstandsfähigkeit des Kunstmarktes hin. Viele Transaktionen wurden persönlich und nicht über vorab versendete PDFs abgeschlossen, was auf ein erneutes Verlangen der Sammler hinweist, direkt mit den Kunstwerken in Kontakt zu treten. Dieser Trend deutet auf eine Verschiebung hin zu einem bewussteren und erfahrungsorientierten Kunstkauf, bei dem die persönliche Verbindung und die Wertschätzung vor Ort eine entscheidende Rolle spielen.
Trends und Beobachtungen
Die auf Art Basel 2024 auftretenden Trends umfassten:
- Erhöhtes Augenmerk auf etablierte Künstler: Werke von historisch bedeutenden Künstlern wie Joan Mitchell, Arshile Gorky und Georgia O’Keeffe zogen weiterhin hohe Preise an. Dieses Augenmerk unterstreicht die Vorliebe des Marktes für etablierte Namen mit nachgewiesener Markstabilität.
- Wiederbelebung übersehener Künstler: Es gab ein bemerkenswertes Interesse an der Wiederbelebung und Anerkennung unterschätzter Künstler, insbesondere surrealistischer Frauen und anderer marginalisierter Gruppen. Dieser Trend spiegelt ein wachsendes Engagement für Vielfalt und Inklusion auf dem Kunstmarkt wider.
- Engagement mit neuen Medien: Digitale Kunst und neue Medien erhielten bedeutende Aufmerksamkeit und reflektieren breitere Trends auf dem Kunstmarkt hin zu innovativen und zeitgenössischen Praktiken. Die Integration von Technologie und traditionellen Kunstformen wird zunehmend verbreitet und bietet neue Möglichkeiten für künstlerische Erkundung und Markterweiterung.
Untitled von Joan Mitchell, verfügbar bei Artsper
Öffentliches Programm und Gemeinschaftsengagement
Erweitertes öffentliches Programm
Art Basel 2024 erweiterte ihr öffentliches Programm und bot eine breite Palette an künstlerischen Veranstaltungen und Performances. Dazu gehörten Beiträge renommierter lokaler und internationaler Künstler, Kuratoren, Musiker und Vordenker. Das Programm zielte darauf ab, ein breiteres Publikum anzusprechen und die kulturelle Wirkung der Messe zu verstärken. Veranstaltungen wie Podiumsdiskussionen, Workshops und Live-Performances bereicherten das Besuchererlebnis und boten wertvolle Einblicke in aktuelle künstlerische und kulturelle Trends.
Art Basel Conversations, ein kostenloses Podiumsdiskussionsprogramm, Quelle: Art Basel
Gemeinschaftsinitiativen
Öffentliche Installationen und Performances in ganz Basel, wie diejenigen in den Sektoren Merian und Parcours, wurden gemeinsam mit UBS, dem globalen Hauptpartner von Art Basel, präsentiert. Diese Initiativen zielten darauf ab, Kunst einem neuen Publikum näherzubringen und das Gemeinschaftsengagement zu fördern. Die Einbindung lokaler Gemeinschaften und die Integration öffentlicher Räume in das Rahmenprogramm der Messe unterstrichen die integrative Natur der Programmgestaltung von Art Basel.
Abschließende Gedanken und zukünftige Ausrichtungen
Art Basel 2024 schloss als erfolgreiches und einflussreiches Ereignis ab und bestätigte ihren Status als führende Kunstmesse Europas. Die starken Verkäufe, die hohe Teilnehmerzahl und die dynamischen künstlerischen Ausdrucksformen unterstrichen die Bedeutung und den Einfluss der Messe auf den globalen Kunstmarkt. Diese Ausgabe hob mehrere wichtige Trends hervor, darunter ein starkes Augenmerk auf etablierte Künstler, die Wiederbelebung übersehener Künstler und ein erhöhtes Engagement mit digitaler Kunst. Diese Trends spiegeln breitere Veränderungen auf dem Kunstmarkt wider und bieten wertvolle Einblicke in zukünftige Richtungen für Galerien und Sammler.
Mit Blick auf die Zukunft wird Art Basels fortgesetzter Fokus auf Innovation, Vielfalt und Gemeinschaftsengagement ihre Relevanz und ihren Erfolg in den kommenden Jahren sicherstellen. Die Vorfreude steigt nun für das nächste große Ereignis, Art Basel Paris, das vom 18. bis 20. Oktober 2024 in das neu renovierte Grand Palais zurückkehrt. Diese Veranstaltung verspricht, die Tradition der Exzellenz fortzusetzen, die von Art Basel etabliert wurde, und bietet der globalen Kunstgemeinschaft eine weitere Gelegenheit, zusammenzukommen und das Beste der zeitgenössischen und modernen Kunst zu feiern.