Die Wärme des Sommers bringt eine geschäftige Saison für die Kunstwelt mit sich, in der Outdoor-Einstellungen und lebendige Atmosphären die Bühne für einige der am meisten erwarteten Kunst Messen des Jahres bilden. Für Galerien sind diese sommerlichen Zusammenkünfte mehr als nur Ausstellungen; sie sind geschäftige Zentren zur Förderung von Künstlern und zur Pflege von Beziehungen zu Sammlern. Während wir uns in die am meisten erwarteten Kunst Messen des Sommers 2024 vertiefen, betreten wir eine Welt, in der Kreativität unter der Sonne gedeiht und in der der Kunstmarkt vor Energie und Aufregung pulsiert.

Artmonte-Carlo

6.-7. Juli, in Monaco

Das Grimaldi Forum, in dem artmonte-carlo stattfinden wird, Quelle: Quotidien de l'Art

Gegründet im Jahr 2016 von Thomas Hug, ist artmonte-carlo die Schwester-Kunstmesse von artgeneve, die ebenfalls von Hug im Jahr 2012 gegründet wurde. In der Tradition von artgenève zeichnet sich artmonte-carlo durch eine scharfe Auswahl führender internationaler Galerien aus, die innerhalb einer sorgfältig kuratierten Szenographie präsentiert werden und durch ein Programm von Sonderausstellungen erheblich bereichert werden, was den Dialog zwischen der Markt- und der Institutionellen Welt fördert. Die Absicht ist es, an der französischen Riviera eine hochwertige künstlerische Veranstaltung zu etablieren, um so den Ansprüchen der zahlreichen Sammler und Kunstliebhaber in der Region gerecht zu werden.

Dieses Jahr markiert die 8. Ausgabe von artmonte-carlo, die am Wochenende vom 6. und 7. Juli stattfindet. Die Messe wird wie üblich im Grimaldi Forum von Monaco unter der hohen Schirmherrschaft von Prinz Albert II. von Monaco stattfinden. Sie wird 35 führende internationale Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst in einer eleganten Atmosphäre mit sorgfältiger Szenographie begrüßen. artmonte-carlo findet in einem raffinierten und intimen Rahmen statt und spiegelt das Bild des Fürstentums wider: angenehm und mit internationalem Glanz.

Art3f Monaco

23.-25. August, in Monaco

Art3f Monaco, 2019, Quelle: Art3f

Gegründet im Jahr 2012 von Serge Bennica, dem aktuellen Direktor, positioniert sich art3f als eine erschwingliche zeitgenössische Kunstmesse mit dem Ziel, das Sammeln von Kunst zugänglicher und lockerer zu gestalten. Mit Veranstaltungen in 20 verschiedenen europäischen Städten strebt Art3f danach, eine Plattform für etablierte und aufstrebende Künstler zu bieten und Kunstliebhaber aller Hintergründe willkommen zu heißen. Die Messe fördert eine warme und entspannte Atmosphäre und präsentiert eine vielfältige Palette künstlerischer Stile von abstrakter Kunst bis hin zu Straßenkunst, Pop-Art und Aufführungen, die die Besucher dazu einladen, Kunst auf eine aufgeschlossene Weise zu erkunden und sich damit auseinanderzusetzen.

Art3f bietet eine einzigartige Gelegenheit für bedeutungsvolle Austausche zwischen Künstlern, Galerien und der Öffentlichkeit und bricht mit den Konventionen traditioneller Kunst Messen. Mit ihrer einladenden Atmosphäre, kulinarischen Angeboten und familienfreundlichen Aktivitäten schafft Art3f eine herzliche Umgebung, in der Besucher Kunst entdecken können, die mit ihnen resoniert, egal ob sie erfahrene Sammler sind oder erstmalige Käufer, die ihre Kinder in die Welt der Kunst einführen möchten. Vom 23. bis 25. August wird art3f Monaco seine 5. Ausgabe im Chapiteau de Fontvieille feiern.

Das Line-Up umfasst über 200 Künstler und Galerien aus der ganzen Welt, die über 3500 zum Verkauf stehende Werke präsentieren, von Gemälden und Skulpturen bis hin zu Fotografien.

VOLTA New York

4.-8. September, in New York

VOLTA New York, 2023 Quelle: VOLTA

VOLTA feierte sein Debüt 2005 in Basel und veranstaltete seine erste Messe in New York im Jahr 2008. Heute, eine renommierte Messe für zeitgenössische Kunst, lädt VOLTA Enthusiasten und Sammler ein, sich in die Kunst der Gegenwart zu vertiefen. Mit Galerien, die Werke zeigen, die die aktuelle Welt widerspiegeln, ermutigt diese Kunstmesse dazu, frische Perspektiven zu umarmen und sich mit fesselnden Erzählungen aus der ganzen Welt auseinanderzusetzen.

Im Bestreben, intime Verbindungen zu fördern, bietet VOLTA eine Plattform für unternehmungslustige Galerien, um in großen Kunstmarktstädten zu gedeihen. Mit seiner 19-jährigen Tradition bietet VOLTA Sammlern eine einzigartige Gelegenheit, kraftvolle Kunstwerke zu erkunden und zu investieren, die mit dem Zeitgeist von heute resonieren, was sie zu einer wichtigen Kunstmesse macht, die man nicht verpassen sollte.

In diesem Jahr feiert die 16. Ausgabe von Volta New York, die vom 4. bis 8. September stattfindet. Die Messe wird über 300 renommierte Galerien im brandneuen Veranstaltungsort präsentieren: Chelsea Industrial, im Stadtteil Chelsea in Manhattan gelegen.

Viennacontemporary

12.-15. September, in Wien

Viennacontemporary, 2023, Quelle: Viennacontemporary

Hervorgegangen aus der VIENNAFAIR im Jahr 2015, etablierte sich Viennacontemporary schnell als die führende Messe für zeitgenössische Kunst in Österreich. Die Messe zielt darauf ab, sowohl aufstrebende als auch etablierte zeitgenössische Kunst aus Mittel- und Osteuropa neben österreichischen und internationalen Galerien zu präsentieren. Begleitet von einer Reihe von gemeinsamen Veranstaltungen mit österreichischen Museen und Kunstinstitutionen, zielt die Messe darauf ab, den Status Wiens als Zentrum für zeitgenössische Kunst und Kultur zu stärken. Mit dem Schwerpunkt auf Förderung von Vielfalt und Innovation zieht Viennacontemporary jedes Jahr Tausende von Besuchern an, darunter Fachleute, Künstler, Sammler und Visionäre, und bietet eine einzigartige Gelegenheit, innovative Trends zu erkunden und an internationalen Begegnungen innerhalb der lebendigen Kunstwelt teilzunehmen.

Viennacontemporary besteht aus drei Abschnitten, die kuratierte Ausstellungen und thematische Schwerpunkte umfassen. ZONE1 hebt aufstrebendes österreichisches Talent mit von Bruno Mokross kuratierten Einzelausstellungen hervor, die den Einfluss der Umgebung von Wien auf das Werk von Künstlern erforschen. Der jährliche Inhaltsschwerpunkt, STATEMENT, behandelt drängende gesellschaftliche Themen; im Jahr 2024 steht er unter dem Thema Energie und fördert den Dialog über Nachhaltigkeit durch Kunst. Ein neuer Zusatz, CONTEXT, präsentiert individuelle Präsentationen von Künstlern aus Mittel- und Osteuropa aus dem späten 20. Jahrhundert und betont die kulturelle Geschichte der Region und ihre Relevanz für die zeitgenössische Kunst.

Die diesjährige Ausgabe findet vom 12. bis 15. September in der geräumigen Halle D der Messe Wien statt.

Die Biennale für zeitgenössische Kunst Lyon

29. September - 5. Januar, in Lyon

Die Biennale von Lyon, 2019, Quelle: France Info

Die Biennale für zeitgenössische Kunst in Lyon ist eine Kunstmesse, die 1991 von Thierry Raspail und Thierry Prat gegründet wurde und alle zwei Jahre in ungeraden Jahren neben der 1984 gegründeten Biennale für Tanz in Lyon stattfindet. Die Veranstaltung wurde zunächst von Thierry Raspail geleitet, der auch Direktor des Museums für zeitgenössische Kunst in Lyon (MAC Lyon) war, bis er 2018 in den Ruhestand ging. Die künstlerische Leitung ging dann an Isabelle Bertolotti über. Nach der Einstellung der Biennale von Paris in den 1980er Jahren etablierte sich die Biennale von Lyon als wichtigste zeitgenössische Kunstveranstaltung Frankreichs. Die Messe, die vom Verein "Biennale de Lyon" verwaltet wird, konzentriert sich auf die Unterstützung der künstlerischen Schöpfung, indem sie einen erheblichen Teil ihres Budgets jedes Jahr für die Produktion neuer Kunstwerke, sowohl im Bereich des Tanzes als auch der bildenden Kunst, bereitstellt und gleichzeitig die künstlerische Bildung des Publikums durch Vermittlungsinitiativen priorisiert. Darüber hinaus trägt die Biennale zur internationalen Bekanntheit Frankreichs bei, insbesondere für Lyon und seine Region, indem sie zahlreiche ausländische Fachleute anzieht und eine beträchtliche Medienpräsenz generiert und damit die wirtschaftliche Attraktivität ihrer Gastregion steigert.

Dieser 29. September markiert den Beginn ihrer 17. Ausgabe, die bis zum 5. Januar 2024 dauern wird. Unter dem Titel "Crossing the Water" lädt diese Ausgabe der Biennale über 75 Künstler dazu ein, die Beziehungen zu erforschen und zu hinterfragen, die sich zwischen Einzelpersonen und ihrer Umgebung bilden und auflösen. Durch die Nutzung der natürlichen und menschlichen Geographie des Gebiets sowie der Biennale-Veranstaltungsorte wie den Grandes Locos und der Internationalen Stadt der Gastronomie sowie des MAC Lyon vertieft sich das Projekt in Themen der Vielfalt und der Gemeinschaftspraktiken. Die ausgewählten Kunstwerke bieten eine Möglichkeit zur Entdeckung und zur Vielfalt des Lebens, symbolisiert durch die Geschichten, die von Flüssen und Wasserwegen getragen werden und ein Spektrum von Beziehungen von Konfrontation bis Konvergenz verkörpern.

Worauf wartest du?

Nach einem Jahr voller innovativer Kunstveranstaltungen scheint der Sommer 2024 in diesem Geist fortzufahren. Die Zukunft für die Kunstmesse-Gemeinschaft scheint jetzt mehr denn je vielversprechend. An welchen Messen werden Sie diesen Sommer teilnehmen? Was sind die Schlüsselelemente, die Sie zu einer bestimmten Kunstmesse ziehen? Nutzen Sie die Gelegenheit, um die Teilnahme Ihrer Galerie an der nächsten Messe vorzubereiten!